Description de l'attraction
Musée d'Art Naïf - Musée des Beaux-Arts de Zagreb, dédié au travail des artistes primitivistes du 20ème siècle. Le fonds du musée se compose de plus de 1 850 œuvres d'art, parmi lesquelles des peintures, des dessins, des sculptures et des gravures sont principalement réalisées par des Croates, mais il existe également des œuvres d'autres artistes internationaux célèbres de ce genre.
En 1952, la Galerie d'art paysan a été fondée à Zagreb. En 1956, elle était connue sous le nom de Galerie d'art primitif et faisait partie de la Galerie municipale (aujourd'hui la Galerie d'art contemporain). Depuis 1994, conformément à la décision du Parlement croate, le musée s'appelle le Musée croate d'art naïf. Dès le début, le musée fonctionne selon des principes muséaux stricts et est considéré comme le premier musée d'art naïf au monde. Depuis 2002, le musée s'efforce d'atteindre les écoles et les étudiants et d'intensifier l'éducation chaque année avant la Journée internationale des musées.
L'art primitif naïf ou primitif est un segment indépendant de l'art du 20e siècle. L'art naïf est apparu en Croatie au début des années 30. L'art naïf était à l'origine associé au travail des paysans et des ouvriers, dont les plus réussis sont finalement devenus des artistes professionnels. L'art naïf comprend le travail d'artistes en quelque sorte autodidactes, qui n'ont pas suivi de formation particulière, mais qui ont atteint un haut niveau artistique. Un style individuel reconnaissable et une nature poétique distinguent les artistes primitivistes des « amateurs ». Le regard d'un artiste primitiviste révèle généralement des proportions inhabituelles et certaines formes et espaces illogiques. Ainsi, les artistes expriment leur libre imaginaire créatif par analogie avec d'autres mouvements artistiques du XXe siècle, tels que le symbolisme, l'expressionnisme, le cubisme et le surréalisme.
En Croatie, l'art naïf est également perçu comme un mouvement démocratique qui prouve que, indépendamment de l'éducation formelle, n'importe qui peut créer une véritable œuvre d'art. Les thèmes communs des œuvres incluent tels que « la joie de vivre », « l'enfance perdue », « intéressant au monde », etc.
Dans la collection présentée par le musée, l'accent est mis sur les artistes croates de la célèbre école de Khlebinsk, ainsi que sur quelques artistes indépendants. La collection comprend des œuvres datant de 1930. Le célèbre Ivan Generalić a été l'un des premiers artistes naïfs de Croatie à développer un style créatif distinctif et à atteindre un haut niveau professionnel dans son art. Les œuvres des années 1930 sont dominées par des problèmes sociaux, tandis que les œuvres ultérieures montrent des paysages idéalistes qui donnent plus de latitude à l'imagination que les images d'un simple espace ouvert. Les œuvres de la deuxième génération de l'école des artistes Khlebinsky (50-60) comprennent des figures burlesques et grotesques, ainsi que des œuvres inspirées de thèmes bibliques avec une forte utilisation des couleurs.
Le musée organise également des expositions thématiques spéciales axées sur des artistes individuels ou pour mettre en évidence certains aspects de l'art naïf.
La Galerie d'art moderne expose la collection la plus complète de peintures, sculptures et dessins des XIXe et XXe siècles d'artistes croates. La collection comprend environ 10 000 œuvres d'art, qui sont conservées depuis 1934 dans le palais historique de Vranyčany au centre de Zagreb.
La Galerie d'art contemporain, bien qu'à l'origine nationale pour l'art croate, date du début des années 1900, lorsqu'elle a été fondée par une société d'art à partir de peintures et de sculptures acquises par ses membres, ainsi que de dons de l'évêque Strossmayer. En 1905, 3 œuvres sont achetées pour le fonds de la future Galerie d'Art Contemporain. La collection s'agrandit progressivement et jusqu'en 1914 n'était présentée qu'aux intéressés. Au fur et à mesure que la collection s'agrandit, la galerie déménage dans son bâtiment actuel en 1934. Le palais de Vranychany a été construit en 1882. Les glorieuses réceptions du passé ont été remplacées par l'atmosphère contemplative de la Galerie d'Art Moderne.
La reconstruction complète du palais a eu lieu de 1993 à 2005, lorsque l'exposition actuelle a été présentée au public. Les deux étages du palais sont devenus une galerie équipée de façon moderne, présentant aux visiteurs une collection permanente de peintures et de sculptures contemporaines croates. Dans des salles historiques entièrement rénovées, la galerie présente « 200 ans de beaux-arts croates (1800-2000) », un échantillon représentatif de 650-700 des meilleurs peintres, sculpteurs et médaillés. La Galerie d'art contemporain est devenue le musée d'art contemporain croate le plus célèbre et le plus complet. Depuis 1960, il accueille des expositions rétrospectives et monographiques d'œuvres d'artistes croates de renom, ainsi que des expositions thématiques d'art contemporain croate et européen.
En plus de l'exposition permanente, la Galerie d'art moderne organise des expositions spéciales. En 2009, la galerie tactile multisensorielle a été créée dans le but d'aider les visiteurs malvoyants à découvrir les principales caractéristiques de l'art contemporain croate à travers le toucher et le son.
En 2010, une nouvelle exposition multimédia a été inaugurée, intitulée « L'iconographie urbaine dans l'art croate de la première moitié du 20e siècle ». Le spectateur est présenté avec le motif de la ville dans le dessin, la peinture, le graphisme, la photographie d'art: sur des affiches et dans des films, dans la littérature et la musique. L'exposition comprend plus de 150 œuvres.
