Description de l'attraction
A l'occasion du centenaire de la naissance d'A. S. Pouchkine, il a été décidé de construire un bâtiment de théâtre à Pskov. Son nom d'origine était la Maison du Peuple. COMME. Pouchkine. Le théâtre a reçu ce nom parce que les fonds pour sa construction ont été collectés par les résidents de la province par souscription, c'est-à-dire qu'il a été construit avec de l'argent public. De là, il tire son prénom. L'auteur du projet était l'architecte de Pskov E. A. Germeier. Malgré le fait que le bâtiment ait été décontracté en 1899, la construction n'a été réalisée qu'en 1906. La même année, le théâtre est inauguré. A cette époque, sur cette scène, on pouvait voir E. Karchagina-Aleksandrovskaya, V. Davydov, V. Khodotov, A. Pirogov, V. Komissarzhevskaya, L. Mendeleeva, F. Chaliapin, I. Sobinov, K. Varlamov, A. Duncan …
Peu de temps après la révolution de 1917, le théâtre a reçu un nouveau nom et est devenu le théâtre communal. En 1920, il a de nouveau changé son nom pour le Théâtre dramatique de la ville de Pskov nommé d'après I. A. S. Pouchkine, et en 1939 - au Théâtre dramatique régional de Leningrad. A. S. Pouchkine. Malgré les fréquents changements de noms, il portait encore "raisonnable, gentil, éternel" pour son public, parmi lequel se trouvaient de nombreux habitués. Cependant, la Seconde Guerre mondiale a apporté ses propres ajustements à sa vie. Pendant les années d'occupation, les Allemands l'utilisaient pour leurs manifestations culturelles. Des concerts et des tournées d'autres théâtres ont eu lieu ici. Et en 1944, lors des bombardements, le bâtiment a été gravement endommagé. Le théâtre était en ruine. La plupart des biens ont été pillés par les nazis. Les équipements et les valeurs matérielles ont été emportés en Allemagne.
Après la fin de la guerre, les travaux de restauration du théâtre commencèrent. En 1946, une refonte majeure est effectuée. Le théâtre fut bientôt entièrement équipé et rouvert au public. Il retrouve une seconde jeunesse et redevient le centre culturel de l'intelligentsia de Pskov. Dans les années 50 du XXe siècle, de nombreux acteurs célèbres de la scène russe ont commencé leur carrière ici, parmi lesquels les artistes du peuple de Russie: E. Vitorgan, T. Rumyantseva, V. Azo et d'autres célébrités. De nombreux acteurs qui vivent actuellement travaillent avec succès dans des théâtres renommés à Moscou et à Saint-Pétersbourg.
Déjà dans les années 90 du 20e siècle, le théâtre dramatique est devenu célèbre dans de nombreuses villes et banlieues. La troupe participe activement à des tournées et festivals en Russie et à l'étranger, notamment en Europe. Le théâtre de Pskov est connu de première main dans de nombreuses villes d'Allemagne, de Grande-Bretagne, des Pays-Bas, de Finlande, de France, des États baltes, ainsi que dans les pays de la CEI - Ukraine, Lettonie, Biélorussie.
Aujourd'hui, le théâtre de Pskov compte deux artistes folkloriques et huit artistes honorés. Malgré les réalités et les difficultés de la vie d'aujourd'hui, le nombre de téléspectateurs a augmenté par rapport aux décennies passées.
Une merveilleuse expérience créative du théâtre dramatique de Pskov était son projet "Carousel". Il a commencé en mai 1988 et est un énorme succès. Il s'agit de spectacles en plein air, en plein air, qui se déroulent dans des lieux et monuments historiques, le plus souvent dédiés à d'éventuelles fêtes ou événements historiques. Avec ses représentations, le théâtre participe à de nombreux festivals internationaux dans différentes villes de Russie et est particulièrement populaire auprès du public. Le directeur du Théâtre Karusel est V. Radun, qui, avec E. Shishlo, travaille comme metteur en scène au Théâtre dramatique académique de Pskov nommé d'après A. S. Pouchkine. V. Pavlov est le directeur de ce dernier.
Un autre mérite incontestable du théâtre est la participation active des étudiants à son travail. Grâce au studio de théâtre de l'Institut polytechnique de Pskov, les étudiants ont la possibilité de mettre en scène leurs propres performances et même de participer aux représentations du répertoire du théâtre dramatique académique (en figurants).
Le théâtre renouvelle constamment son répertoire, y compris des performances classiques et modernes, et attire le spectateur avec de nouvelles découvertes et expérimentations créatives.
