Description de l'attraction
Depuis l'enfance, nous rêvons d'un miracle. Nous entendons tous les marionnettes du pape Carlo, par conséquent, le théâtre apparaît devant nous comme une création magique et mystérieuse. L'un d'eux est le théâtre Karambol, situé à Saint-Pétersbourg. Le centre de la vie culturelle de la capitale du nord est célèbre pour ses projets multiformes et dynamiques. L'histoire de la création de l'institution culturelle bien-aimée est parallèle à l'ère de la perestroïka. La date de l'ouverture officielle est considérée comme 1989. Après 17 ans, le théâtre est devenu une institution de l'État.
Le Théâtre Karambol est tout un atelier de création qui a incarné toutes les meilleures tendances de l'art théâtral, chorégraphique et musical. Outre les comédiens, l'orchestre est réputé pour sa performance virtuose. L'orchestre est dirigé par D. Nozdrachev. Les étapes les plus difficiles sont à la portée des participants du corps de ballet.
Le théâtre accorde également une grande attention au développement des penchants créatifs de la jeune génération. Des enfants d'âges différents sont engagés dans le studio pour enfants du théâtre. Les acteurs débutants apprennent des sommités de la scène. De nombreux spectacles sont devenus le fruit de l'activité créatrice commune de deux générations. Et le public, des enfants aux adultes, est tombé amoureux des représentations de "Karambol" et vient ici avec des familles entières. C'est pourquoi, en coulisses, le théâtre est aussi appelé « familial ».
Le théâtre a connu sa renaissance avec la talentueuse compositrice et musicologue Irina Bronde. Elle a repris l'idée d'une comédie musicale pour enfants qui était dans l'air et lui a donné vie. L'augmentation du répertoire ne pouvait qu'affecter la fréquentation et l'amour du grand public. Le travail de la directrice artistique-directrice du théâtre Irina Bronde a été apprécié - elle a reçu le titre d'artiste émérite de Russie.
La pendaison de crémaillère est devenue un cadeau pour tous les membres des équipes créatives. Le théâtre a déménagé dans un ancien bâtiment, qui est un monument architectural - c'est l'ancien palais de la culture nommé d'après A. Nogine. Le signe a changé, mais l'inspiration qui s'accroche à ces murs imprégnés d'art demeure.
Le théâtre "Karambol" est admis à l'Association des théâtres musicaux de Russie. Les meilleures figures créatives non seulement en Russie sont prêtes à partager leurs performances, leur musique et leurs décorations. Des activités créatives conjointes ont relié le théâtre à l'artiste honoré. Russie L. Kvinikhidze, les compositeurs M. Dunaevsky, M. Legrand, A. Rybnikov ont fait don de leurs œuvres.
Les meilleurs connaisseurs de l'art théâtral sont le public, néanmoins, les récompenses sont également une haute mesure du travail créatif. Le collectif se voit décerner le titre de lauréat du festival "Théâtres de Saint-Pétersbourg pour enfants". "Le conte du temps perdu", "Blanche-Neige et les sept nains", "Le roi des cerfs", "Trois gros hommes" sont devenus le fonds d'or du théâtre. Les comédies musicales étaient également très appréciées des connaisseurs des arts de la scène et des maîtres de théâtre. "The Amphibian Man" devient le meilleur projet musical de la saison 2007, et 2 ans plus tard le succès enchanteur du nouveau chef-d'œuvre - "Les Parapluies de Cherbourg".
Le Théâtre Karambol est une excellente rampe de lancement pour les jeunes comédiens échappés de l'alma mater, mais des comédiens expérimentés se sont également inscrits ici. La jeunesse créative jaillit littéralement d'idées nouvelles, et les luminaires de la scène aident à affiner tous les aspérités des performances. La continuité des générations permet de créer des comédies musicales étonnantes, où l'inspiration de Sa Majesté règne en maître. Et que ce soit « L'arbre miracle ou le carnaval de Chukotka » ou « Trois gros hommes », « La princesse grenouille » ou « Le conte du temps perdu » est toujours une célébration de l'âme qui emmènera le public dans l'étonnante terre de musique et jeu d'acteur.
Parmi les nouvelles productions du théâtre pour enfants, on peut citer la pièce « L'histoire de Poucette. Sketches from Life », et pour les adultes - un classique éternel - une soirée classique d'opérette.
