Description de l'attraction
Le célèbre Théâtre de la Parole est un grand projet dirigé par un diplômé de l'école de théâtre Shchukin, le réalisateur Leonid Izotov. Le développement du théâtre a commencé en 1975. Dès sa fondation, il a été créé comme un théâtre poétique, ainsi qu'un théâtre de la parole artistique. La partie principale de l'équipe était constituée de jeunes - étudiants et écoliers.
La toute première représentation, qui a apporté une renommée sans précédent au nouveau théâtre, était une performance publicitaire poétique, mise en scène en 1976 sur les vers du poète espagnol Lorca Federico Garcia, intitulée « J'écris ton nom, Liberté ! ». C'est cette performance qui est devenue le lauréat du concours All-Union Amateur Theatres. Immédiatement après cette production est venue une autre performance basée sur le poème "Les Douze" d'Alexander Blok. Les deux représentations ont survécu à environ 100 représentations.
Le bloc théâtral du répertoire, concernant la direction poétique, est largement représenté par les performances jouées à plusieurs reprises sur les vers de Langston Hughes ("Et il n'y a rien à regretter", "Dans le style du blues"), Andrey Voznesensky ("Je veux le silence!", "Nostalgie"), le grand russe la sueur d'Alexandre Pouchkine ("Automne", "Hiver, que devons-nous faire"), Vladimir Maïakovski ("Maïakovski rit. Maïakovski sourit. Maïakovski se moque"), Poètes classiques russes des 18-20e siècles, basés sur les œuvres des célèbres poètes de l'âge d'argent; il y avait aussi des performances basées sur des poèmes de Sasha Cherny, Sergei Yesenin, Marina Tsvetaeva, Osip Mandelstam, Boris Pasternak.
Une partie importante du répertoire du Théâtre de la Parole était composée d'œuvres dramatiques, dont la plupart étaient orientées vers le public des jeunes et des enfants: Nina Dolinina "Ils et Nous", Lev Ustinov "L'île en deux", Vladimir Konstantinov et Boris Ratser "Levsha", Korney Chukovsky "Aibolit", Samuil Marshak "The Cat's House" et bien d'autres œuvres célèbres. Une étape exceptionnelle dans le travail et les activités du Théâtre a été les représentations d'une orientation dramatique: Grigory Gorin "Oubliez Herostratus", Anton Tchekhov "Joke", Nikolai Erdman "Mandat".
Le théâtre prépare des soirées de musique et de poésie d'auteur, des soirées de romances russes, ainsi que des soirées personnelles créatives d'acteurs principaux et célèbres: Irina Barabanova-Kalinina, Artem Tasalov, Vladimir Lutsker, Oleg Grigoriev, Svetlana Bogdanova, Masha Obodova, Alexei Kuzmin, la famille Grigor'ev. L'une des artistes et photographes du Théâtre dans les années 1980 était Tatyana Danilova, qui a ensuite reçu le titre de "Meilleure femme photographe de Russie".
Au cours de la période 1977-1987, le Théâtre de la Parole a pu utiliser une forme unique de déplacement culturel et éducatif, à savoir les « débarquements » d'été et d'hiver de deux semaines dans les districts régionaux. En été - avec un chariot et un cheval, et en hiver - à ski et une fois - à vélo. Des concerts et des représentations ont été donnés dans les écoles rurales, les clubs, les "coins rouges", juste dans la rue ou même sur le terrain. En général, plus de 250 représentations ont eu lieu dans les zones rurales de la région, ce qui a attiré un public d'environ 10 000 spectateurs. Le Théâtre de la Parole contournait presque tous les districts régionaux. Il y a eu cinq « débarquements » d'été et onze d'hiver.
Dans une plus large mesure, le théâtre lui-même recherchait son public, se produisant dans des usines, des établissements d'enseignement, des clubs. Le plus souvent, après de telles représentations, de nouveaux acteurs venaient au théâtre. Sur toute la période d'activité du Théâtre, une centaine de personnes sont devenues comédiennes. Les enfants de la plupart des acteurs qui travaillaient à l'avenir ont également participé à sa vie.
Aujourd'hui, le Théâtre de la Parole mène également son activité créatrice rapide. Une variété de représentations ont lieu le samedi dans le bâtiment du théâtre de la rue Sovetskaya. À l'heure actuelle, le répertoire théâtral comprend sept représentations, et deux représentations sont encore en cours de finalisation dans le projet. Sur la scène théâtrale, un projet ethnographique, musical et théâtral unique en son genre « Pskov dolts » a vu le jour.
