Description de l'attraction
En 1200-1201, la cathédrale de l'Assomption est construite au centre de la cour du monastère de la princesse. L'édifice n'a pas survécu et le temple actuel a été érigé à l'emplacement de l'ancien au tournant des XV-XVI siècles. Pendant la construction, les parties restantes des murs de l'ancien bâtiment ont été utilisées.
La cathédrale moderne de l'Assomption est une grande église en briques avec 2 nefs, une galerie et un dôme massif. Les murs extérieurs sont complétés par des zakomars, au-dessus desquels se trouvent 2 niveaux de kokoshniks carénés, qui sont devenus la base du tambour léger.
Dans la partie inférieure de la cathédrale, la frontière de la transition des anciens murs de l'ancien temple à la partie postérieure est visible. La vieille brique était mince, faite d'un mélange de mortier et de copeaux de brique. La cathédrale a été entrée par des portails et lors des fouilles, des carreaux de majolique de couleur ont été découverts, à l'aide desquels le sol de l'ancienne cathédrale a été posé.
Les chroniqueurs témoignent que la princesse Maria, qui a fondé le monastère, sa sœur Anna et la fille du prince Alexandre Nevski ont été enterrées dans les murs du temple au 13ème siècle. Les tombes sont situées dans les murs extérieurs des façades latérales. Cela témoigne du fait que dans les temps anciens, des chapelles-tombeaus étaient adjacentes aux angles orientaux du bâtiment.
La décoration du temple rappelle son ancien prédécesseur, des piliers en forme de croix, des demi-cercles d'absides et un petit arcosolium dans le mur nord. Cependant, le caractère de l'intérieur actuel porte l'empreinte de la frontière des XV-XVI siècles. L'espace de la cathédrale est rempli de lumière et d'espace, la douceur infinie des murs crée l'impression d'un espace solide. Les arcs sur lesquels la coupole est installée sont disposés en gradins par rapport aux voûtes des nefs latérales. C'est une condition encore meilleure pour l'éclairage à travers les fenêtres du tambour.
Les chercheurs suggèrent que les constructeurs essayaient toujours de reproduire l'apparence de l'ancien temple, car les caractéristiques de ce bâtiment peuvent être retracées dans les structures de la Rus pré-mongole.
Les murs du temple sont entièrement recouverts de fresques, qui ont été nettoyées par les restaurateurs déjà à l'époque soviétique. Le tableau a été réalisé au milieu du XVIIe siècle sur ordre du patriarche russe Joseph. Des artistes de Moscou ont travaillé dans la cathédrale sous la direction du célèbre maître Mark Matveyev.
Dans la voûte de l'abside de l'autel se trouve l'une des plus grandes compositions du tableau. Il reflète une intrigue qui révèle le sacrement principal - la transformation du vin et du pain en sang et chair du Sauveur. Les dons sacrés sont portés par les anges. C'est probablement pour cette raison que l'incroyable quantité d'images colorées a donné à la composition le nom de la Grande Sortie.
A droite et à gauche, sur le mur de l'abside, une composition sur le thème de la Communion des Apôtres par le Christ. Sur le plan avant de l'arc de l'autel, il y a une fresque représentant une immense image de la Dormition de la Theotokos. L'histoire des actes de la Mère de Dieu se poursuit dans la peinture sur le mur sud de la cathédrale. Il est représenté par un complexe d'images symboliques de miracles associés au chemin de vie et aux apparitions posthumes de la Vierge. Les scientifiques ont noté la présence dans la peinture des murs de la cathédrale d'images de princes de Vladimir, dont Andrei Bogolyubsky.
Dans les voûtes d'angle de la croix, il y a de grandes images du Christ, de Sabaoth et de la Mère de Dieu. Mais l'impression la plus frappante est faite par la scène du Jugement dernier, située sur le mur ouest du temple. C'est superbement réalisé. Les artistes ont réussi à surmonter la complexité de l'intrigue et à créer une composition claire à plusieurs composants, compréhensible pour le spectateur. La composition utilise des tons rouge cerise, violet-violet, bleu verdâtre et doré. Les formes des images sont raffinées, les créatures réelles et fantastiques semblent gracieuses et fragiles. Les célestes et les humains sont quelque peu alarmés. Étant en harmonie avec l'intérieur de la cathédrale, la peinture donne une ambiance joyeuse, malgré la nature sombre de l'intrigue.
